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  • Queima das Fitas do Porto anuncia o regresso dos Xutos & Pontapés à festa dos estudantes

    A Queima das Fitas do Porto 2026 realiza-se de 2 a 9 de maio, no Queimódromo, e os primeiros a serem anunciados são os Xutos & Pontapés, banda mítica na festa maior dos estudantes.

    Oito anos após o último concerto na Queima das Fitas, a banda de rock portuguesa regressa para celebrar os 47 anos de carreira. Clássicos como Homem do Leme, Para Ti Maria, Contentores” e À Minha Maneira não vão faltar no alinhamento do concerto, dia 9 de maio, para fechar em apoteose mais uma edição do maior encontro académico do país.

    Com mais de 100 anos de história, começou a contagem decrescente para o arranque de mais uma Queima das Fitas do Porto, uma semana inteiramente dedicada à tradição académica, com música, entretenimento e muitas surpresas. Recorde-se que este é o maior evento promovido pela Federação Académica do Porto (FAP).

    Xutos & Pontapés @ Meo Arena ©ineews < ©Luís M. Serrão < @luisfmserrao
    Sustentabilidade, ação social e acessibilidade

    Alinhada com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da Agenda 2030 das Nações Unidas, a FAP estabelece, este ano, como meta superar o recorde histórico de reciclagem alcançado na edição de 2025: 41 toneladas de resíduos reciclados, o equivalente a 85% do total produzido durante a semana académica.

    A par da responsabilidade ambiental, a FAP garante a continuidade da oferta de bilhetes a estudantes carenciados, em parceria com os serviços de ação social das Instituições de Ensino Superior da Academia do Porto. Recorde-se que nos estatutos da Federação Académica do Porto, 15% das receitas anuais – provenientes, na sua maioria, da Queima das Fitas do Porto – são destinadas a atividades de cariz social.

    A acessibilidade mantém-se igualmente como prioridade, com a presença de Interpretação em Língua Gestual Portuguesa (ILGP) nas noites da Queima das Fitas do Porto.

    Os bilhetes diários para a Queima das Fitas do Porto já estão à venda on-line.

    Publicado em 2026.02.27

  • Modern Nature estreiam-se em Portugal com concertos em Lisboa e no Porto

    Pela primeira vez em Portugal, os Modern Nature vêm apresentar o mais recente longa-duração, The Heat Warps, com dois concertos imperdíveis, em Lisboa e no Porto.

    A 16 de Abril, na Casa Capitão, e a 17 de Abril, no M.Ou.Co, esta estreia nacional acontece numa fase decisiva do seu percurso, a de fortalecimento enquanto banda.

    Liderado por Jack Cooper, o quarteto de Cambridge, no Reino Unido, começou com uma formação fluida, aberta à experimentação e à transformação constante. Mas, durante a digressão de No Fixed Point In Space (2023), tornou-se claro que algo estava a mudar. Depois de anos a expandir-se de forma livre e abstracta, a música parecia agora pedir estrutura, forma e direcção mais concretas. À medida que os temas se organizavam em grooves mais definidos, o frontman percebeu que um novo capítulo se tinha aberto.

    Modern Nature

    O momento coincidiu com uma consolidação natural da formação. O núcleo duro – Jack Cooper (guitarra), Jim Wallis (bateria) e Jeff Tobias (baixo) – ganhou uma nova dimensão com a entrada da guitarrista Tara Cunningham. O resultado foi um som mais focado e poderoso, assente num diálogo entre duas guitarras que funcionou como uma unidade, criando equilíbrio, tensão e movimento em torno da secção rítmica. Onde antes havia múltiplos músicos em órbita, tornou-se evidente que quatro pessoas eram suficientes para dizer mais e com maior clareza.

    The Heat Warps (2025) surge como um despertar criativo e corolário desta metamorfose: retoma temas recorrentes no repertório dos Modern Nature – o colectivismo, a relação com o mundo natural, o peso da consciência –, mas agora de modo frontal e urgente, perante uma realidade cada vez mais confusa, dura e impossível de ignorar.

    Gravado num processo intenso que privilegiou a energia do grupo a tocar em conjunto, o último álbum capta a telepatia e a fricção de uma banda no mesmo espaço, com todas as imperfeições e subtilezas que isso implica. Influências como Can, Television, Brian Eno ou até a filosofia de Andrew Weatherall dialogam com reflexões sobre a crise ambiental, a desinformação e a responsabilidade colectiva, sem nunca cair no cinismo. Apesar de lidar com circunstâncias sombrias, The Heat Warps mantém um optimismo lúcido, encontrando beleza, consolo e até uma espécie de “niilismo romântico” no meio do caos.

    Em Lisboa e no Porto, no mês de Abril, os Modern Nature mostram-se num ponto de plena afirmação, onde a intimidade, a intensidade e a sensação de algo vivo e irrepetível em palco são parte essencial da experiência.

    Os bilhetes para os concertos na Casa Capitão e no M.Ou.Co ficam disponíveis a partir de amanhã, 6 de Fevereiro, na DICE e na Ticketline, respectivamente.

    Publicado em 2026.02.08

  • “As Guerreiras do K-Pop” em World Tour com espectáculos em várias cidades de Portugal

    O espetáculo inspirado no sucesso da Netflix que impactou gerações, afirma-se como fenómeno internacional. O tributo “As Guerreiras do K-Pop Em Concerto” vão em world tour com paragem garantida em Portugal, e outros países da Europa e África.

    Depois de conquistar milhares de espetadores e esgotar sessões em vários palcos portugueses, “As Guerreiras do K-Pop Em Concerto (Tributo)” alcança um novo patamar de projeção internacional e anuncia oficialmente a sua tour mundial, consolidando-se assim como um dos projetos ao vivo mais impactantes da animação inspirada no universo K-Pop.

    O espetáculo internacional de Espanha, que já percorre Portugal Continental, Açores e Madeira, prepara-se agora para atravessar fronteiras e levar a sua energia a países como Bélgica, Luxemburgo, França e Suíça na Europa, passando ainda por solo sul-americano e africano com paragens no Brasil e em Moçambique. Este é o resultado de um projeto que tem vindo a conquistar públicos de diferentes idades e culturas, confirmando assim o alcance global.

    Inspirado no universo do sucesso global da Netflix, “As Guerreiras do K-POP Em Concerto (Tributo)” distingue-se por uma abordagem visual e narrativa envolvente, aliada a uma produção audiovisual de grande escala. Coreografias poderosas, efeitos visuais impressionantes e interpretações ao vivo de temas icónicos como “Golden”, tema vencedor do Grammy 2026 na categoria Melhor Canção Escrita para Media Visual, e “How It’s Done” transportam o público para dentro do próprio filme de animação, criando uma experiência que vai muito além do conceito tradicional de concerto.

    Pensado para crianças, jovens e famílias, o espetáculo cruza música, dança e storytelling num formato único, que tem sido amplamente aclamado pelo público e cuja procura crescente confirma o seu estatuto de fenómeno cultural internacional.

    Em Portugal, a digressão decorre entre abril e agosto de 2026, com apresentações de norte a sul do país, incluindo ilhas, intercalando com algumas sessões já confirmadas nos palcos internacionais no âmbito da world tour:

    • Águeda < Centro de Artes de Águeda < 18 de abril
    • Vila Nova de Cerveira < Palco das Artes < 19 de abril
    • Lisboa < MEO Arena < 25 de abril
    • Porto < Super Bock Arena < 2 de maio
    • Fafe < TBA < 3 de maio
    • Elvas < Coliseu de Elvas < 23 de maio
    • Lamego < Centro Multiusos de Lamego < 30 de maio
    • Tavira < Teatro M. António Pinheiro Tavira < 4 de junho
    • Açores < Coliseu Micaelense < 6 e 7 de junho
    • Faro < Teatro das Figuras < 12 e 13 de junho
    • Alcobaça < Panorama / Multiusos de Alcobaça < 27 de junho
    • Madeira < Parque de Santa Catarina < 18 de julho
    • Santarém < CNEMA < 25 de julho
    • Póvoa de Varzim < Póvoa Arena < 9 de agosto

    Os bilhetes para “As Guerreiras do K-POP Em Concerto (Tributo)” estão disponíveis em bol.pt, lebillet.eu e nos locais habituais.

    Publicado em 2026.02.21

  • Club Som de Cristal estreia-se no Coliseu Box em “modo matinê” com David Bruno 

    Edição especial de um dos eventos mais emblemáticos do Porto conta ainda com o concerto de abertura dos Últimos Românticos e atuações de Manu de la Roche, DJ Sexxxy Love e Estrelas Stars.

    No dia 15 de março, a partir das 17h00, o Club Som de Cristal — evento incontornável do Porto, que conjuga música popular, burlesco, sets de Dj’s e uma boa dose de cabaret e ilusão — apresenta-se pela primeira vez no Coliseu Box, do Coliseu Porto Ageas, para uma sessão especial Editor’s Cut em modo matinê. O protagonista e cabeça-de-cartaz é David Bruno, um dos nomes mais singulares da pop portuguesa atual, que promete uma viagem poética por essa condição de ser cidadão de Vila Nova de Gaia com todo o mundo nas suas canções. Um momento único em que a persona e a personagem são performance com a banda sonora desta área metropolitana que se cruza na viagem de Afurada às Caxinas, com todos os filmes românticos de culto desse “Leixões da Alma”. 

    David Bruno @ Coliseu Box

    A abertura do Club Som de Cristal fica a cargo dos Últimos Românticos, banda fundada em 2025 e composta por quatro jovens: Guilherme Alves, Lia Figueiredo, Leonor Alves e João Vaz. As suas músicas retratam o dia-a-dia de um jovem portuense, com as letras a serem inspiradas em bares, restaurantes, ruas e figuras icónicas da cidade Invicta, como “Lovers de Cedofeita” ou “Sentido Romântico”. O evento conta ainda com a presença habitual da diva do burlesco Manu de la Roche, com o set do DJ Sexxxy Love e com a atuação das Estrelas Stars, que prometem brilho e teatralidade num final de tarde assumidamente kitsch.

    Últimos Românticos

    O Club Som de Cristal é promovido pela Sister Ray e pretende reviver o ambiente das boîtes e clubes noturnos do Porto nos anos 70 e 80, tendo nas cinco edições conquistado uma verdadeira legião de fãs. O evento deve o seu nome à música “Som de Cristal” celebrizada por Marante, músico portuense e figura incontornável deste “Club”. Além de Marante, já passaram pelo Club Som de Cristal nomes como Ena Pá 2000, José Malhoa, Toy ou Ágata. Os bilhetes para esta edição especial já estão à venda e podem ser adquiridos em: https://www.ticketline.pt/evento/club-som-de-cristal-starring-david-bruno-102435

  • Existencisensual em digressão nacional

    Depois de lançar o seu tão aguardado novo álbum Existencisensual, Mike El Nite (ou “Simplesmente Miguel”) apresenta-o numa digressão especial que passará pelos principais clubes nacionais durante o mês de março.

    Existencisensual nasce de uma ideia simples mas poderosa: “Que ao pensar na vida, se apaixona por ela.” É nessa dualidade – entre a reflexão existencial e o romantismo sensorial – que Mike El Nite (ou “Simplesmente Miguel”) encontra a sua nova linguagem.

    “É um álbum conceptual que acompanha uma noite de trabalho de um artista de variedades no seu turno como residente num bar de música ao vivo.” – afirma Miguel.

    Mike El Nite

    O disco desenrola-se como uma viagem noturna onde coexistem dois espetáculos: o que acontece em palco, perante o público, e o que decorre no interior da mente do artista “Simplesmente Miguel”. Ser artista num bar de música ao vivo exige versatilidade – e Existencisensual reflete essa polivalência.

    Ao longo do álbum, Miguel cruza múltiplas sonoridades – da soul ao italo-disco, da música popular portuguesa ao city pop e ao jazz-fusão japoneses, do neomelódico napolitano à new age dos anos 90, passando pelo R&B – num exercício consciente de homenagem e desconstrução.

    “É como se Ricardo Landum vivesse em Tóquio, e lá houvesse uma Lisboatown de vida noturna” – diz-nos Miguel.

    Existencisensual será agora apresentado ao vivo numa digressão especial que passará pelos principais clubes nacionais durante o mês de março:

    • 12 DE MARÇO – B.LEZA CLUBE – LISBOA
    • 13 DE MARÇO – MAUS HÁBITOS – PORTO
    • 14 DE MARÇO – LUSTRE BRAGA – BRAGA
    • 21 DE MARÇO – SALÃO BRAZIL – COIMBRA
    • 27 DE MARÇO – TEXAS CLUB – LEIRIA
    • 28 DE MARÇO – BANG VENUE – TORRES VEDRAS
    Mike El Nite sobre “Existencisensual”

    Mais do que um passeio estilístico, o disco procura desmistificar a catalogação rígida da música por géneros e criar pontes entre universos que, à primeira vista, não seriam primos óbvios. Essa ideia ecoa na recuperação de um “pré-pimba” associado a nomes como Ágata, José Malhoa ou Ana, especialmente nas produções assinadas por Tó-Zé Brito, Mike Sergeant ou Luís Jardim. Essas pontes estendem-se geograficamente de Portugal à Ásia, passando pelo Mediterrâneo, para regressar ao ponto de partida – um reflexo direto da natureza multifacetada do artista.

    Existencisensual é um ensaio sobre a vida e a nossa forma de estar nela: é um convite para um encontro romântico entre o ouvinte e a intimidade do performer que procura fazer as pazes consigo mesmo, encontrar a paz interior, tudo isto enquanto entretém o público o melhor que consegue.

    No centro desta narrativa surge uma pergunta inevitável: quem entretém o entertainer? Em última instância, ele próprio.

    Publicado em 2026.03.06

  • MALABOOS editam novo EP Sintétika 

    Depois de terem revelado, ao longo do último ano, o single de avanço “333”, os MALABOOS acabam de editar o novo EP Sintétika, com edição da Biruta Records.

    O trabalho será apresentado ao vivo no dia 28 de março, no RCA – Radioclube Agramonte, no Porto, assinalando um novo momento no percurso do trio.

    Malaboos

    Sintétika surge como uma nova etapa na sonoridade da banda, explorando o duplo sentido da palavra “sintético”. Por um lado, a artificialidade e a tecnologia associadas aos sons modernos; por outro, a ideia de algo destilado até à sua essência mais pura e intensa. Ao longo do EP, os MALABOOS combinam a crueza visceral do hardcore com arranjos vibrantes e pulsantes, criando uma experiência simultaneamente brutal e envolvente. O contraste entre o orgânico e o sintético, o emocional e o eletrónico, assume-se como eixo central deste trabalho, onde a banda refina a sua identidade sonora e encontra uma forma de expressão própria.

    Formados em 2015, os MALABOOS são um power trio português de Art Rock, composto por Diogo Silva (guitarra e voz), Ivo Correia (bateria e sintetizador) e Rui Jorge (baixo). Unidos por uma forte cumplicidade pessoal e musical, têm explorado desde o início diferentes sonoridades, sempre ancoradas na criação de atmosferas intensas, experimentais e emotivas. Depois dos EPs “Plântula” e “Matuta”, editaram em 2021 o álbum “Nada Cénico”, um trabalho que percorre a tensão entre a calma e o caos. Ao vivo, constroem concertos imersivos, onde a força sonora se alia a um cuidado particular com a componente visual, tendo passado por festivais como Ecos do Lima, Soundville, Madeira Art Fest, Festival Termómetro, Capote Fest, Absurda Fest, Park Festival, Sons de Vez, Festival de Jazz de Viseu e Guimarães Noc Noc.

    Malaboos

    Sintétika afirma-se como o primeiro registo totalmente instrumental dos MALABOOS, reforçando a sua energia e autenticidade, ao mesmo tempo que expande o território artístico que o trio vem a explorar ao longo da última década. Passados dez anos, a banda continua a reinventar-se, mantendo intacta a essência que a define: criação honesta, visceral e livre.

    O EP será apresentado no dia 28 de março, ao vivo, no RCA – Radioclube Agramonte, com Tiago Nóia na primeira parte. Os bilhetes já se encontram disponíveis.

  • Jel arranca amanhã nova digressão “Quem Te Viu e Quem Te Vê”

    Novo espetáculo assinala 30 anos de carreira e os 20 anos de “Vai Tudo Abaixo” e percorre todo o País.

    Jel estreia amanhã, em Almada, o seu novo espetáculo de stand-up comedy, “Quem Te Viu e Quem Te Vê”, com sala esgotada. O arranque da nova digressão acontece perante lotação completa, marcando o início de uma série de apresentações pelo País ao longo de 2026.

    O novo solo assinala duas efemérides importantes na trajetória do humorista: os 30 anos de carreira e os 20 anos do programa “Vai Tudo Abaixo”, um dos formatos de humor mais marcantes da televisão portuguesa dos anos 2000.

    Foi neste programa que nasceram algumas das personagens mais reconhecidas do universo criativo de Jel, como Carlinhos, o Machista Gay, Ruce, o Tóxicodependente Empreendedor, Homens da Luta, Kalashnikov ou Wanderley, figuras que continuam a ser recordadas por diferentes gerações de público, incluindo muitos que nem tinham ainda nascido quando o programa estreou em 2006.

    Em “Quem Te Viu e Quem Te Vê”, o humorista regressa ao palco para revisitar episódios e bastidores desses anos, partilhar histórias inéditas do início da carreira e refletir, com o seu olhar satírico, sobre as mudanças que marcaram o mundo, Portugal e a sua própria vida ao longo das últimas três décadas.

    Entre memória, observação e comentário social, o espetáculo cruza o percurso artístico de Jel com uma leitura bem-humorada do presente, num formato que mistura stand-up, storytelling e música.

    A digressão “Quem Te Viu e Quem Te Vê” percorre várias cidades portuguesas em dezenas de espectáculos até ao fim do ano. Novas datas serão anunciadas brevemente.

    Agenda 2026

    14 fevereiro — Fafe — espetáculo teste
    06 março — Almada — esgotado
    07 março — Braga
    13 março — Portimão
    14 março — Sardoal
    20 Março — Alenquer
    21 de março — Viseu
    27 março — Torres Vedras
    02 abril — Chaves
    16 abril — Coimbra
    17 abril — Aveiro
    18 abril — Porto
    28 abril — Lisboa
    30 abril — Leiria
    09 maio — Palmela
    29 maio — Sines

    Publicado em 2026.03.06

  • Caetano Veloso apresenta-se este ano no Porto

    Coala Music apresenta o regresso de Caetano Velosmaio na Super Bock Arena!

    Depois de anunciada a sua presença no Coala Festival Portugal, eis a notícia que todos os fãs do cantor e compositor baiano esperavam: um concerto em nome próprio na cidade do Porto.

    Atualmente aos 83 anos, Caetano Veloso anunciou que não iria retirar-se dos palcos e tem feito apresentações com a turnê para festivais de música. Um novo single intitulado “Um baiana” já foi mesmo editado no álbum Caetano & Bethânia Ao Vivo, registo da turnê dos irmãos pelo Brasil e que recebeu o Grammy de Melhor Álbum de Música Global.

    Caetano Veloso é sem dúvida uma das figuras centrais da música brasileira e mundial das últimas décadas ao lado de outros nomes como Gilberto Gil, Maria Bethânia, Ney Matogrosso e Milton Nascimento.

    Este concerto do Caetano Veloso na Super Bock Arena é uma realização das produtoras Coala Music, Mundo Propício e Uns Produções e Filmes.

    Os bilhetes para este concerto na cidade do Porto vão estar disponíveis a partir de dia 2 de março nos locais habituais.

    Publicado em 2026.02.27

  • António Zambujo lança “Oração ao Tempo” com Caetano Veloso

    Ainda assim, acredito
    Ser possível reunirmo-nos
    Tempo, tempo, tempo, tempo
    Num outro nível de vínculo
    Tempo, tempo, tempo, tempo

    “Oração ao Tempo”, a canção que dá título ao novo álbum de originais de António Zambujo, é um dueto gravado com Caetano Veloso, autor do tema original, e já pode ser escutada em todas as plataformas de streaming.

    É o primeiro single que antecipa o lançamento do disco homónimo, com edição prevista para a primavera de 2026, coincidindo com a sua apresentação ao vivo nos Coliseus, do Porto AGEAS dia 11 de abril, e de Lisboa, no dia 17 de abril, a que se junta agora uma nova data no Coliseu de Lisboa, no dia 16 de abril. Os bilhetes já estão disponíveis.
    António Zambujo + Caetano Veloso
    “Oração ao Tempo” é uma das canções mais emblemáticas de Caetano Veloso, lançada em 1979 no álbum Cinema Transcendental. Escrita como um diálogo com o tempo, personificado como “um senhor tão bonito quanto a cara do meu filho”, a canção reflete sobre as diferentes etapas da vida, da infância à velhice. Gravada originalmente com Caetano Veloso na voz e violão, Dominguinhos no acordeão e Vinícius Cantuária no violão de aço, a composição desenvolve-se em ritmo andantino, propício à introspeção, com uma harmonia contida, frequentemente associada à música sacra e que favorece a atenção à letra. A leveza, a suavidade e o caráter contemplativo da canção inspiraram interpretações de Maria Bethânia, Maria Gadú e Djavan, bem como uma “resposta” de Gilberto Gil na canção “Tempo-Rei”, em que duas visões distintas, a original mais filosófica, a outra mais religiosa, dialogam em torno da mesma matéria essencial: o tempo.
    “Oração ao Tempo” marca o encontro entre António Zambujo e aquele que considera ser “o melhor cantor do mundo”. Com letra e música de Caetano Veloso, o tema é interpretado por António Zambujo e Caetano Veloso, e conta com arranjo e produção de André Santos. Em estúdio participaram ainda João Salcedo no piano, Bernardo Couto na guitarra portuguesa, João Moreira no trompete, Francisco Brito no contrabaixo, José Conde no clarinete baixo e André Santos na guitarra.
    António Zambujo
    Realizado por Ernani Novo, o vídeo oficial, disponível hoje, a partir das 18h, acompanha as gravações de “Oração ao Tempo” no estúdio de Caetano Veloso, no Rio de Janeiro, testemunhando a cumplicidade entre os dois músicos.
    Está aberta a venda ao público em geral, mantendo-se a possibilidade de inscrição aqui para garantir o acesso à pré-escuta do álbum “Oração ao Tempo”, antes do seu lançamento oficial.
    11 de abril Coliseu do Porto Ageas
    Cadeiras de Orquestra 60€
    1ª Plateia 50€
    2ª Plateia 45€
    Tribuna 45€
    Camarote de 1ª 40€
    Frisas 35€
    Balcão Popular 35€
    Galeria 30€
    Geral 25€
    Camarote de 2ª 20€
    Abertura de Portas 20h30
    Início do Espetáculo 21h30
    16 (nova data) e 17 de abril Coliseu dos Recreios, Lisboa
    Cadeiras Orquestra 65€
    1ª Plateia 55€
    2ª Plateia 50€
    Balcão Central Com Marcação 45€
    Balcão Lateral Sem Marcação (Vis.
    Reduzida) 40€
    Camarotes 1ª Frente 45€
    Camarotes 1ª Lado – Vis. Reduzida 40€
    Camarotes 2ª Frente 35€
    Camarotes 2ª Lado – Vis. Reduzida 30€
    Galeria de Pé 25€
    Abertura de Portas 20h30
    Início do Espetáculo 21h30
    Publicado em 2026.02.10
  • Novo single de Puto Bacoco “Hoje à noite na Giesta”

    O projeto puto bacoco, liderado pelo compositor portuense Gil da Costa, prepara o lançamento do novo single “Hoje à Noite na Giesta”, disponível a partir de 13 de Fevereiro.

    Depois da estreia com “Deus Passou”, o projeto afirma-se como uma das propostas mais singulares da nova produção musical portuguesa, explorando um território onde a tradição popular se cruza com uma estética contemporânea de forte carga narrativa.

    “Hoje à Noite na Giesta” aprofunda esta identidade híbrida: uma canção construída sobre ritmos expansivos e melodias que evocam sentimentos elementares em contextos emocionalmente densos. O tema funciona como uma espécie de micro‑etnografia musical, onde a voz assume o papel de testemunho e de catarse — “um grito de uma guerra já há muito perdida”, como descreve o próprio autor.

    puto bacoco

    A letra articula-se entre o real e o simbólico, sublinhando a importância da expressão individual num mundo marcado pela fragmentação:

    “Ter voz, ainda interessa Hoje à Noite, na Giesta”.

    O single antecipa o álbum de estreia, Uma Noite Muito Estranha, com edição prevista 27 de Março, onde se espera que o projeto aprofunde a sua abordagem estética: uma fusão entre elementos da música urbana, ecos da tradição oral portuguesa e uma sensibilidade literária que atravessa todo o trabalho de Gil da Costa.

    Com edição e distribuição pela indiemusic.pt, os puto bacoco posicionam-se num espaço de fronteira — entre a canção de autor, a experimentação tímbrica e a crónica social — refletindo o caos, a ironia e a beleza da vida urbana contemporânea. A banda nasce no Porto, mas a sua linguagem aponta para um território mais amplo, onde a memória e a modernidade coexistem em tensão criativa.

    Intérpretes da música | Hoje à Noite na Giesta

    • Gil da Costa – Voz; Guitarras; Ukulele; Palmas; Segundas Vozes
    • Nuno Mendes – Guitarras; Guitarra Eléctrica; Percussão; Palmas
    • Edu Silva – Contrabaixo
    • Ruca Lacerda – Bateria; Percussão; Guitarras
    • Gileno Santana – Trompetes

    UPCOMING EVENTS

    • 27 Março | M.OU.C.O.| Porto| 21h30
    • 28 Março | FNAC – a anunciar
    • 29 Março | Pensão Amor | Lisboa | 18h00

    Publicado em 2026.02.10

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